Shinobi – Art of Vengeance - Várias plataformas

Shinobi: Art of Vengeance marca o retorno triunfante de uma das séries clássicas mais queridas do gênero ação e plataforma. Lançado para Nintendo Switch, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X|S e PC, o jogo traz de volta o lendário ninja após um longo hiato desde o último título original da franquia.

Um retorno após anos de silêncio

Foram muitos anos sem um novo jogo da série, o que elevou ainda mais a expectativa dos fãs. "Art of Vengeance" não apenas resgata a essência de Shinobi, como a reinventa com um cuidado que mistura respeito ao passado e ousadia moderna. O resultado é um revival que se sente ao mesmo tempo clássico e completamente atual.

Estilo retrô renovado

O jogo recupera o estilo tradicional que sempre definiu a franquia: ação rápida, plataformas bem construídas, combate direto e foco na habilidade do jogador. Porém, novos elementos foram incorporados para enriquecer a experiência, como:

• sistema de combos mais fluido;

• técnicas ninjas aprimoradas;

• ferramentas e habilidades que desbloqueiam caminhos;

• áreas opcionais e segredos espalhados pelas fases.

Esse conjunto cria uma jogabilidade que honra a fórmula clássica, mas sem parecer presa ao passado.

Gráficos desenhados e animação impecável

Visualmente, o jogo impressiona pelo estilo 2D desenhado à mão, com cenários vibrantes e animações suaves que dão vida a cada movimento do protagonista. Os cenários variam entre regiões tradicionais japonesas, áreas urbanas e locais com toques mais fantasiosos, sempre com muita atenção aos detalhes.

As animações do ninja, dos inimigos e dos chefes têm peso, fluidez e personalidade. É o tipo de direção artística que mantém a alma retrô, mas com qualidade técnica que só os jogos modernos conseguem entregar.

Trilha sonora e efeitos sonoros

A música reforça a atmosfera ninja clássica com uma pegada mais épica e moderna. Os efeitos sonoros — golpes, magias, saltos e impactos — têm presença marcante e tornam os confrontos ainda mais intensos. O áudio, como um todo, trabalha a favor da imersão, dando ritmo e identidade forte ao jogo.

Jogabilidade sólida e desafiadora

A jogabilidade é o ponto mais forte do título. O controle é preciso, o combate é rápido e exige reflexos apurados, e as fases combinam acrobacias, lutas e momentos de exploração. O jogo conta com:

• chefes desafiadores;

• seções de plataforma que exigem atenção;

• desafios extras e modos adicionais;

• possibilidade de adotar diferentes estilos de combate.

Embora traga elementos de exploração, o foco continua sendo ação e precisão, exatamente o tipo de experiência que os fãs da série desejavam.

Pontos fortes

• Excelente retorno da franquia após longo hiato.

• Visual 2D desenhado à mão de altíssima qualidade.

• Combate rápido, variado e agradável de dominar.

• Jogabilidade que combina nostalgia e modernidade.

• Trilha sonora envolvente e efeitos fortes.

• Muita rejogabilidade graças aos modos extras e segredos.

Pontos a considerar

• Alguns cenários possuem tantos elementos que podem poluir a tela em momentos intensos.

• Quem espera uma exploração profunda no estilo metroidvania pode achar a proposta limitada nesse aspecto.

Veredito 

Shinobi: Art of Vengeance é um retorno digno e poderoso da franquia. O jogo mescla nostalgia com novas ideias, trazendo uma estética moderna, combate envolvente e uma experiência fiel à identidade da série. Para fãs de ação 2D, ninjas e jogos desafiadores, este é um título indispensável, um renascimento à altura do legado de Shinobi.

Hollow Knight: Silksong: a longa espera que valeu a pena

Depois de uma das esperas mais comentadas do mundo dos games independentes, Hollow Knight: Silksong finalmente chegou. Anos de desenvolvimento silencioso, surgimento de teorias, adiamentos e expectativas da comunidade criaram um dos lançamentos mais aguardados desta geração. Mas agora que o jogo está em mãos, a grande questão é valeu a espera? Sim e muito.

A seguir, exploramos o longo período de criação, seus gráficos, som, jogabilidade e tudo o que evoluiu em relação ao clássico Hollow Knight.

Um desenvolvimento longo e cheio de expectativas

Silksong começou como um simples DLC, mas cresceu tanto em escopo e ambição que se transformou em um jogo completo. Esse crescimento, aliado ao perfeccionismo da equipe da Team Cherry, prolongou o desenvolvimento muito além do imaginado e convenhamos, também alimentou a ansiedade dos fãs.

Apesar disso, o resultado mostra que o tempo foi bem utilizado: cada área, animação e sistema do jogo transparece cuidado artesanal e um refinamento típico de projetos independentes guiados pela paixão.

Gráficos: o familiar elevado a um novo patamar

Visualmente, Silksong mantém a estética desenhada à mão do original, mas com um nível de polimento superior. Pharloom, o novo reino, é extremamente variado, com ambientes mais vivos, animados e detalhados. A fluidez das animações de Hornet e dos inimigos chama atenção logo de início.

A paleta de cores é mais vibrante que a de Hallownest, oferecendo cenários que parecem respirar e se transformar ao nosso redor. O jogo preserva a identidade visual da série, mas eleva tudo com naturalidade, como se fosse uma evolução inevitável.

Som: trilha e efeitos que constroem atmosfera

A trilha sonora segue a tradição da franquia: melodias emotivas, que equilibram mistério, tensão e contemplação. Cada área tem tema próprio, que se encaixa perfeitamente no clima daquele ambiente.

Os efeitos sonoros dos ataques, impactos, movimentações e elementos ambientais estão ainda mais ricos e nítidos, ajudando a construir uma ambientação mais envolvente. O som tem papel importante na sensação de movimento constante e na imersão durante combates.

Jogabilidade: agilidade e profundidade estratégica

A maior revolução de Silksong está na jogabilidade. Hornet é mais rápida, elástica e técnica que o Cavaleiro do primeiro jogo. Isso muda completamente o ritmo.

Entre as novidades:

• Ferramentas que ampliam o estilo de combate e oferecem recursos ofensivos e de suporte.

• Crests e variações que permitem customizar o estilo de jogo de forma mais direta.

• Sistema de Silk, que substitui a cura tradicional e adiciona camadas de estratégia na administração de habilidades.

O combate é mais dinâmico e variado, e a exploração ganha novas possibilidades graças aos movimentos verticais, impulsos e ganchos. O resultado é uma experiência mais veloz, mais fluida e que incentiva abordagens diferentes para cada área e chefe.

Evolução em relação ao antecessor

Comparando com Hollow Knight, Silksong se destaca por oferecer:

• Mobilidade significativamente maior, deixando o jogo mais ágil.

• Sistemas de build mais elaborados, permitindo que o jogador encontre estilos próprios.

• Quests secundárias mais estruturadas, que expandem narrativas locais e recompensas.

• Cenários mais iluminados e variados, ampliando a sensação de descoberta.

• Combate mais tático, menos dependente de uma única forma de jogar.

Apesar das novidades, o jogo mantém o DNA do original: desafios difíceis, ambientação profunda e progressão marcada por exploração, descobertas e domínio das mecânicas.

Veredito 

Hollow Knight: Silksong consegue a façanha de ser fiel ao espírito do primeiro jogo enquanto oferece uma experiência mais ampla, refinada e dinâmica. Tudo parece maior, mais vivo e mais polido. A espera foi longa (muito longa), mas o resultado mostra que o tempo extra foi usado para criar algo especial.

Para fãs de metroidvanias, é obrigatório. Para quem amou o original, é a evolução que todos imaginavam. E para novos jogadores, é um dos melhores pontos de entrada no gênero.